姜宏光一晃不见就是十多年。这些年来他旅居在海洋岛国新西兰，潜心作画，画风大变。以前去他北京的寓所时，满屋是他的画，都是他来央美进修时的作品。那时他是以水墨为主，运笔挥洒，墨韵充沛，彰显的是传统绘画的章法和笔法。这是守成于中国画法的追求，也是从事水墨绘画的常规法则。

　　2000年后，姜宏光移民新西兰，在南半球海风的吹拂下，在异域的文化环境里，对绘画的感觉恍如间发生了改变，仿佛海风能软化人的知觉一样，让画家对世界的观察为之一变，从墨气十足的东方绘画转向热情洋溢的太平洋阳光灿烂。姜宏光这十几年沉浸于异域的感受中大大激发了他对绘画的新方向的认知。

　　这些绘画大胆奔放，用笔不再拘泥于皴擦，而是勾线、行笔都按自己的心性走，他果断地将阳光下的色彩铺陈在画面上，毫无顾忌。题材也陡然一变，不再是东方传统的那些熟知的花卉或山川，而是自然中的那些禽类鸟类植物类，就如自然的生态园一样，满目都是生机。这些题材的入画与姜宏光生活在新西兰岛国的环境密不可分，让他获得了新的滋养，对事物的感受焕然一新，画面语言直追当代的国际化风格。这些作品很有异国风情，对于姜宏光，他不再拘泥任何的既成水墨法则，而只关乎他的瞬间感受，如何让这种感受成为绘画。他的绘画的第一特质是热烈的色彩充溢在画面上，中国当下的水墨画里用色都是颇为控制的，很少用夸张、冲突的色彩落在画面上，似乎这些不符合传统视觉的美学原则，一般追求的是细腻、和谐、淡雅。但在现代艺术发展了的今天，表现主义精神一直受到赞许，因为它与现代人的情感历程有关，是全面张扬个性的方法之一，有个性就有表现主义，就有重新图绘世界的差别。但表现的难度还是有的，并非乱涂乱抹就能达到有质量的表现，还是需要艺术的修为和思考的成熟的。在这一点上，姜宏光几经磨砺，终究在异域的空间场域里被阳光照射，启悟到色彩原来和自己是这么深深的契合，所以用起来颇为信手拈来。仅此而论，姜宏光移居新西兰值了，因为能够获得艺术表现语言上的收获，比什么都千金难换；对于艺术家的梦想来说，就是寻觅到属于自己的艺术语言和风格，即便在观念的层面上也有属于自己的独特性。这样，作为艺术家，才真正踏入现代艺术的门径。

　　姜宏光有了这一番努力，从此释然，我们常说得心应手，其实，这就是一种画境，它不取相似的拘谨，而在于从心所欲不逾矩。姜宏光的这些新画已然露出此种气象，如这些禽鸟任意并置在画里，但并不紧张，观者看画，但听到了清扬的鸣声，从斑斓的炫丽中联想到大自然的一片生机。林风眠吸收西法创造了自己的水墨禽类绘画，以染为主，以墨色杂糅橙黄为元素；姜宏光观物作画，则勾线为主，赋以多彩，很有太平洋文化的图腾意味。他不断放弃，才不断吸取异样的元素，因此，在水墨的领域里就多了这种海风气质的绘画，多些异质的风格，只会更加丰富我们的视知觉经验，也更加拓宽我们对世界的想象和热爱。

　　海风袭来，姜宏光终于接纳了绘画变化的洗礼。

2014年9月22日北京